一、《音乐之声》的创作背景

《音乐之声》是美国的一部著名电影，堪称美国影坛上的一部经典作品。在影片中运用的优美动听的音乐，以及夺人眼球的故事情节、美丽的自然景观、奋发向上的生活态度等，都是引导观众热爱美好生活的重要因素，而这其中最为成功的就是音乐的应用。《音乐之声》的导演是美国非常著名的罗伯特·怀斯，他虽然对影片进行了改编，但其中的音乐仍占有相当大的比例。电影中的很多对白依然采用的是音乐的表现形式。通过音乐对影片的环境氛围进行烘托．以此表现人物的内心活动。同时也将整个剧情推向了高潮。《电影之声》中的音乐可以说非常成功。具有很高的审美价值与艺术价值。

《音乐之声》是一部享誉国际影坛的著名音乐剧电影。由20世纪福克斯电影公司摄制，这部影片曾经连续七年荣获票房冠军，并获得五项奥斯卡大奖，尤其在1998年更是被美国的电影学院评为美国电影史中最经典的100部电影之一。音乐片是美国好莱坞历史最悠久的一种类型片。《音乐之声》的风格十分清新，影片情绪也幽默风趣，具有深刻的内涵，有着“新风格”音乐影片的鼻祖之称。1927年是电影发展的一个重要里程碑阶段，因为在这一年首部有声的歌曲影片《爵士歌手》被美国华纳公司推出，自此，声音与音乐便成为电影艺术领域中不可替代的组成部分。

《音乐之声》的故事情节取自二战前的奥地利，剧中的女主人公玛利亚，是修道院的一位年轻修女，她不仅生性活泼开朗，而且非常喜爱唱歌。修道院院长觉得玛利亚不适合在修道院当修女，于是通知她去失去妻子的特拉普上校家做孩子们的家庭老师。玛利亚凭借着自身的体谅与温柔，很快便赢得了孩子们的接纳与喜爱。玛利亚卸掉了孩子们的束缚，带领他们去郊外。并在美丽的田野与山谷中舞蹈、歌唱。使得孩子们充分享受到了生活的欢乐与幸福，渐渐地，玛利亚与孩子们成了无法分开的亲人。另外，女主人公玛利亚凭借着自己的善良、乐观与聪慧，博得了特拉普上校的真挚爱情。故事中的男、女主人公都有自己独特的个性，他们别具一格的人格魅力为影片增添了不少色彩。

这部影片的故事情节虽然十分简单，但是在玛利亚当家庭老师的整个过程中。却涉及了一系列有关教育孩子的重要问题，例如。孩子性格的培养、早恋问题的处理、爱国思想的教育、对生活的热爱、理解音乐的艺术魅力等。玛利亚通过自己的智慧，对孩子们的心理世界进行积极的探求，为孩子们的成长与教育做出了重要贡献。另外，《音乐之声》中出现了诸多脍炙人口的插曲与音乐，甚至传颂至今。其中。乐曲DoReMi。EdellVelgS，Alonelygoatherd可以说是经典中的代表作，一直以来都是被诸多艺术家反复演奏、演唱的曲目。当然也是广大观众耳熟能详的一些曲目。《音乐之声》的美妙音乐伴随着一个简单的故事不断上演。向世人展示出真善美的感人影片，在全世界人民的心中留下了不可磨灭的印记。

二、《音乐之声》的音乐艺术特征

(一)通俗性《音乐之声》这部影片具有很强的通俗性特征，音乐所蕴含的感情不但流畅简洁，而且极其朴实与真挚，影片中的插曲悦耳动听且非常简单，致使很多人都将这些歌曲误认为是奥地利当地的民歌。诸如。玛利亚教授初级阶段的孩子们的歌曲是DoReMi，而这首歌却是由“1、2、3、4、5、6、7”等一些最为简单的音阶所构成，这些音阶与词的融合可以说是一字一音。整首歌曲极其简单，朗朗上口，观赏过此部影片的观众多数都能随即跟着哼唱。歌曲与电影画面相互结合，为观众展示出了一幅美好幸福的生活画卷。就DoReMi的内容而言，主要是为了迎合玛利亚的教学情况，因为她要教授的大部分学生都是从未学过音乐的小孩子，因此，音乐的内容必须符合这一特点，既简单易懂又朗朗上口。如果纵览整部影片。就能发现这首歌曲的风格其实也是整部影片的音乐风格，即都具有通俗性的显著特征。同时。这也是此部影片的音乐以及部分插曲被诸多人接受、喜爱并广为传颂的主要原因。

(二)融合性

《音乐之声》中的音乐艺术成就是毋庸置疑的，而其中最为显著的一个特征则是剧情与音乐的高度融合性。尽管这部电影拍摄的年代是在20世纪，但是放到现在去看，依然能够让观众感到赏心悦目，甚至能够极大地撩动观众的内心，使之充满激动的感情。影片的音乐作曲与影片的故事情节发展非常吻合，具有强烈的烘托环境氛围的功效，甚至能够凸显出故事人物的心理活动。这部影片运用音乐的最成功之处，在于既保证了音乐和情节的高度融合性。又没有留下任何蛛丝马迹。例如，玛利亚一边出场一边演唱着歌曲《音乐之声》，这首歌曲放置在了影片的开头，并由站在山顶上的玛利亚一人独唱，尽情地抒发着自己对自然、对音乐以及对故乡的热爱之情。此酋歌曲的气息非常宽广，感情也极其饱满，将女主人公丰富的内心世界生动地刻画出来。把音乐与影片中美丽、巍峨的阿尔卑斯山脉、清澈的湖水和温柔的阳光这一画面相结合，不但彰显出了奥地利的迷人风景，而且传达出了人们对美好生活的热爱和无限追求。随着故事情节的不断发展，孩子们在玛利亚的引导下演唱了《孤独的牧羊人》，这首提线木偶戏的配乐节奏活泼欢快、幽默热情。浅层去看这只是一首配乐，如果与剧情进行紧密的结合，就能够发现这首欢快愉悦的歌益映衬出了上校一家的温馨祥和，以及玛利亚为这个家庭所带来的快乐，这为两个人的最终结合埋下了伏笔。

(三)画面性

强烈的画面性是电影《音乐之声》的音乐艺术的重要特征之一。音乐通常不会单一性地存在，而是与所描述的对象、表达的情绪等联系起来的。《音乐之声》中的音乐全都具有这些特征，影片所选的音乐和故事情节紧密结合，彰显故事发展的动态性。与此同时，影片中所使用的音乐还能描绘出独立的影视画面，音乐花名能够由歌词让听众间接地体会到，表现出了重要的美学意义与价值。比如，影片中的插曲Edelweiss，十分简洁精练的歌词和优美动听的乐曲共同描绘出了遍地盛开的雪绒花的奥地利美丽风情。似乎能够让听众看到白白的、小小的、漫山遍野盛开的雪绒花，雪绒花的小花瓣在缕缕微风吹拂下摇曳生姿，音乐的歌词虽然十分简洁，但是生动地刻画出了雪绒花的动人神情。孩子们在玛利亚的带领下，歌唱着有趣的木偶戏Aj叩eJygoatherd。通过活泼欢快的歌曲、明快简洁的歌词讲述了一位孤单的牧羊人，在平凡简单的牧羊生活中引吭高歌的生动画面。表现出了牧羊人乐观向上的生活态度，以及对幸福美好生活的赞颂，同时，欢快动听的歌曲也将特拉普上校一家的幸福美满生活衬托得淋漓尽致。三、结语总之，通常情况下歌声和音乐都是宣泄情感的一种方式，人们无论是在悲伤还是在欢乐的时候，都能够用音乐的方式进行宣泄。文中所讲的电影《音乐之声》就是一部充满快乐与自由的音乐剧。故事情节中的玛利亚不停地唱着歌，以此表达她对自由的渴望与向往，同时也是对电影主题的最佳展现方式与途径。西方的修道院从本质上讲，是对人性自由的禁锢与束缚，女主人公玛利亚根本不属于那里，因为她的个性十分活泼开朗，而且非常热爱自由，喜欢无拘无束地在广阔无际的草地上奔跑，更喜欢如小鸟般自由地歌唱，所以，如牢笼般的修道院不适合玛利弧。而玛利亚的一系列行为也无法得到修道院中其他人的接受与理解，因此，她感到非常无助与迷茫，还错误地认为是自己把事情搞砸了，应该真诚地向上帝进行忏悔，不过幸好修道院院长是一位通情达理之人，更是一位值得尊敬的人，她其实也会唱歌，而且声音很动听。《音乐之声》中的音乐主要包括影片的主体音乐、变奏、插曲以及主题歌曲等。它起着揭示故事中人物的感情世界，以及烘托电影氛围的重要作用，具有很高的艺术感染力。《音乐之声》用其经典的、成功的音乐，很好地证明了电影中音乐的