论述题考试类型

一、一般题型

1、给定影视作品论述其特色

(例如：分析电视剧《红楼梦》中林黛玉人物形象的特色)

2、结合实例分析某影视作品其火爆的原因

二、其他题型

1、限制性论述题：一般明确答题要使用的专业知识范围。(例如：分析其艺术特色，节目策划要点)

2、开放性论述题：一般不作知识限制，要求学生根据自身知识储备去分析。(例如：说说你的看法)

答题字数

论述题要答多少字?给你一个简单地等式“合理的字数=题目分值*(40±15)”，这个公式适用于名词解释、简答题和论述题。

5分的名解：以200字最为恰当，不应少于120字

10分的简答：以350字左右为益处，不少于280字

15分的论述：合理字数位400字～600字都在合理区间内。

基本要求

1、立意清楚。你的论述要表达一个怎么样的观点，一定要清楚，并且要围绕这个中心展开。

3、 结构明晰。答题的时候尽量做到有条理和层次。分析概括就要做到方方面面，做到结构明晰。

3、语言顺畅。所有的好文章都有一个共同特点，就是语言流畅。不仅要在语言上做到层次条理，还要在用词用字上准确无误以及语言的缜密和逻辑性。

答题第一步

认真审题

(弄清题意和要求，是答好论述题的关键)

1、看问题个数(要分两步答题)

2、看具体问题是什么?

例如：

1、请论述后真相时代的原因及对策

原因+对策，是两问不是一问

2、结合实例，分析新媒体时代下短视频的传播特点及应用启示

短视频传播特点+短视频应用启示

3、谈话类电视栏目的种类以及策划要点

谈话栏目种类+谈话节目策划要点

第二步：确定答题模式(方法)

1、是什么?为什么?怎么办?模式

此模式也比较常用，主要用于对某一事件/现象的看法。

其实，who-why-how模式就是原因分析类问题的拓展，从宏观上提问，针对某一部分使用正确的答题模式对问题进行全面回答。

2、辩证法模式

一分为二，从正反两方面看问题，一般用于有争议的的问答。

基本原理

辩证法(一分为二)

基本思路

是什么(背景、本质、表现、时间、地点、人物、代表、历史传承、分类、范畴)

为什么(社会、文化、经济、政治、历史)

怎么办(政府、社会、个人、法律、宣传教育、意义)

比较(异同)

3、5w模式

5w模式是最常用的答题模式，5w包括传播者、媒介、受众、信息、效果，主要用于原因建议类题型中。

4、在涉及原因分析时，我们将5w模式扩展为5w+PEST模式

P：policy 政策/E：economy 经济/S：social 社会/T：technology 技术

P:政策原因可以是国家的一些政策推动

E:经济原因一般为商业经济推动、追求眼球经济等

S:社会原因一般为社会环境的变化等

T:技术原因一般为技术赋能，比如新媒体时代到来，互联网技术发展，VR技术崛起等

在涉及对策分析时，5w模式一般这样应用：

传播者：提高自律意识、提高专业精神、提高专业素养、提供权威源头等

媒介：强化把关人作用、加强审核机制、强化社会责任感等

受众：提高法律意识、提高媒介素养、加强信息判断、解读的能力等

信息：提高权威信息说服力、全面客观提供信息等

效果：关注传播效果、适时调整策略等

5、拆分-对比模式

拆分-对比模式，适用于传统理论迁徙类型的题目。

比如：新媒体时代下，意见领袖有哪些特征?

拆分-对比就是以意见领袖的传统概念为基点，对其特征包含的要素点在新媒体时代下的变化一一进行对比。

第三步：具体答题

一般论述题需要结合多种答题模式才能答完整。其次，答题要主次分明，清晰有条理。因此请现在大草纸上打草，把每一段写什么组织出框架。

真题示范：2020是网红经济最繁荣的一年，谈一谈对网红的产生的看法

1、确定题型：开放性论述题，可辩证看待

2、确定破解思路：网红是什么(1)+为什么产生(3)+产生造成的影响(2)+要怎么办(4)

3、确定解题模式： 1+2+3+4

答案

“网络红人”是指在现实或者网络生活中因为某个事件或者某个行为而被网民关注从而走红的人。他们的走红皆因为自身的某种特质在网络作用下被放大，与网民的审美、审丑、娱乐、刺激、偷窥、臆想以及看客等心理相契合，有意或无意间受到网络世界的追捧，成为“网络红人”。因此，“网络红人”的产生不是自发的，而是网络媒介环境下，网络红人、网络推手、传统媒体以及受众心理需求等利益共同体综合作用下的结果。

走红原因分析：

1、主动成名。依靠自身出格的言论、网络推手、或者是自身的才华和能力出名。被动成名。网友的发现和热炒。

2、网络时代的飞速发展，网络的影响力越来越大。关注度越来越高。

3、社会文化形态的开放和兼容并包，人们思想意识的提升和文化多元化。

4、以青少年为主的网民心理。追求个性和时尚、强调自我，猎奇心理、追捧平民心理、审丑心理、从众心理、窥视欲等。

5、社会信仰的散失和人的文化品位的下降(有些人纯粹出于一种无聊心理)。

6、商业炒作。网络推手、或是出于某些经济利益需要，对一些人物大肆炒作。

7、缺乏监管，媒体的责任感降低。媒体的热捧无疑会增强其社会影响力。

积极影响：

1、给了某些真才实学的人实现自我价值的空间。给普通民众树立了榜样。

2、给了普通民众参与和表达的机会。

3、引起社会关注，促进公众个性的发展和责任感的提升。

消极影响：

1、误导了人们的人生观和价值观。(网络红人的一夜爆红会让某些人形成不正确的名利观)

2、影响人的审美能力和独立人格的养成。(造成心态的失衡和不正常心理。)

3、恶搞本是为了消遣和表达。过分的恶搞却变成了低俗和无聊。

4、挑战了社会传统价值观念。影响社会和谐和进步。(急功近利的社会浮躁心态加剧)

5、个别所谓“网络红人”的素质不高，言论格调恶俗，传递的是一种负能量。(干露露某娱乐节目爆粗口)

应对措施：

1、加强对网络文化的扶持和引导。职能部门加强网络监督，营造良好的网络环境。

2、网民要提升自身的文化水准和道德标准。

3、媒体应该负起自己的监管责任，提升自身的社会责任感，而不是一味的跟风炒作。

影视剧热播原因统一答案

一、故事推进合理，情感真实动人

二、创作理念和内容务实、靠谱，真诚、接地气，能够制作出一部耐看的电影。

三、互联网的加入是这些黑马电影成功跑赢比赛的最关键，也是最重要的一环，毫不夸张地说，互联网将彻底改变那些制作精良的影视剧的命运。

四、随着现代技术的进步，影视剧的拍摄手段上也随之升级，电视剧拍摄引入了电影技术，从2K升级到4K标准，追求画面的极致完美，完全颠覆以往的制作层级。台词、布景、构图、色彩、剪辑等方面更是煞费苦心，服装、道具、礼仪等方面的用心良苦，让每一个观众观剧的角度都不同。

改编功与过统一答案

功：

一、忠于原著的主题、主要情节、主要人物以及艺术主旨，尽量保有原著的精华部分。

二、在尊重原著的基础上，改编者可以进行个性化、艺术化的创新。

三、改编者有“匠人精神”，导演XX深入理解和把握原著的精髓，理清改编思路，才推出优秀的改编作品。

四、在我国，文学经典作品一直是影视剧改编的主要对象。在中国电视史上，也不乏文学经典的改编佳作。无论是老版《红楼梦》、《西游记》、《围城》，还是近两年的《红高粱》、《平凡的世界》，都受到了国内观众的喜爱。影视改编，让文学经典从高高在上的“阳春白雪”，变成了视听化的大众文化产品，有利于文学经典的传播，也扩大了文学经典的影响力。即使没读过《红楼梦》原著，也一定知道贾宝玉和林黛玉的爱情故事。即使没有看过《三国演义》，也一定能哼上几句“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄”，这就是文学经典影视化的魅力。

五、近些年，中国文学名著的推广很大一部分要归功于影视。经典小说改编的影视剧，一定程度上弥补了国民在阅读中的缺失。如今，我们身处一个浮躁的时代，碎片化阅读成为主流，深度阅读日渐式微。在这样的背景下，文学经典的改编更应该受到重视。通过影视作品，国人同样可以了解中国乃至世界的文化和文学。悲观一点来说，既然难以唤起大众的阅读热情，

过

一、其次是短处：视听语言不像文字一样具有通用性，它对名著的表达也显得具有一定局限性。如………

二、还有一项最大的局限性是视角的不同。无论是主观讲述还是客观描写，文字可以直接对人物思想进行描述，而电影画面却无法进入人物思想，只能借助别的手段，诸如画外音、闪回、借其他人讲述等方式进行表达，一定程度上会破坏电影叙事。

三、经典小说，首先是一种文学，其次才是故事、哲理、情绪等的表达。文学能给读者带来的，是随着文字一起经历然后感悟的奇妙过程，是一种伴随着思考的阅读。而电影，是使用镜头语言来讲述一个故事，更多的给观众一个视角来感受、经历这个故事，当然也会带来回味和思考，但思想性会大打折扣。

影视作品改编成功之处：

文学经典的影视改编向来不是一件轻松的工作，甚至比原创剧本更艰难、更费工夫。业界有一种说法，一流的文学无法成就一流的影视剧。在中国电视剧史上，毁誉参半的改编之作不在少数。那么，如何改编文学经典，才会赢得观众的青睐呢?

一、忠于原著

文学经典的价值和魅力早已得到了时间和空间的双重检验，塑造的人物形象也深入人心。因此，文学经典改编的前提，是忠实原著。否则，改编后的影视剧不但不会被原著的“书粉”所接受，也会误导没读过原著的读者。所谓忠于原著，指的是忠于原著的主题、主要情节、主要人物以及艺术主旨，尽量保有原著的精华部分。因此，在改编文学经典的过程中，首先要了解原著的创作意图，最好对原著的时代背景、人物性格进行分析和研究，从中得到启示。

以新版《平凡的世界》为例。该剧高度还原了小说中的故事情节，位于半山坡的县立高中、高低错落的石窑洞，分为三个等级的“大坝院午餐”，都能勾起“书粉”的回忆。就连原著开篇的“细蒙蒙的雨丝夹着一星半点的雪花”的描写也被主创用电脑特效制作出来。“原汁原味”的场景，博得了观众的一致好评。

二、在尊重原著的基础上推陈出新

正如克罗齐所说：“一切历史都是当代史”。文学经典的影视改编，实际上也是改编者用当代的眼光对经典作品进行一次新的诠释，体现当下的时代精神。如果完全按照原著来拍，拍出来的作品会缺乏悬念。在尊重原著的基础上，改编者可以进行个性化、艺术化的创新。

以87版《红楼梦》为例。该剧的后半部分并没有按照高鹗的续作去拍摄，而是根据学术界的研究心得加入了新的内容。如结尾处元妃死，贾家败，凤姐入狱，宝玉乞讨，最终出家为僧。这些情节虽然不是观众熟知的情节，却强化了封建社会一个贵族家庭从盛世走向衰落的末世景象，属于在尊重原著基础上的一种合理发挥。

三、改编者应有“匠人精神”

资本涌入影视行业以来，很多创作者都把电视剧当做了一门生意，一心想着挣快钱。这样的创作心态，是无法改编好一部传统文学作品的。文学经典的改编一般是慢工出细活，要求改编者有“匠人精神”。只有深入理解和把握原著的精髓，理清改编思路，才能推出优秀的改编作品。众所周知，老版四大名著电视剧都是编演人员耗尽数年精力结出来的“硕果”。87版《红楼梦》从筹备到拍摄用了5年，不但邀请红学专家对演员进行培训，还辗转41个地区的219个景点进行拍摄。86版《西游记》两部拍了17年才完成，拍摄难度不亚于唐僧取经。就连改编自网络小说的《琅琊榜》，制片方和改编者也花费了4年时间，对原著进行艺术再创造，在人物性格、人物关系、台词等方面都进行了精心打磨，这才成就了一部古装佳作。

四、在我国，文学经典作品一直是影视剧改编的主要对象。在中国电视史上，也不乏文学经典的改编佳作。无论是老版《红楼梦》、《西游记》、《围城》，还是近两年的《红高粱》、《平凡的世界》，都受到了国内观众的喜爱。

影视改编，让文学经典从高高在上的“阳春白雪”，变成了视听化的大众文化产品，有利于文学经典的传播，也扩大了文学经典的影响力。即使没读过《红楼梦》原著，也一定知道贾宝玉和林黛玉的爱情故事。即使没有看过《三国演义》，也一定能哼上几句“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄”，这就是文学经典影视化的魅力。

五、近些年，中国文学名著的推广很大一部分要归功于影视。经典小说改编的影视剧，一定程度上弥补了国民在阅读中的缺失。如今，我们身处一个浮躁的时代，碎片化阅读成为主流，深度阅读日渐式微。在这样的背景下，文学经典的改编更应该受到重视。通过影视作品，国人同样可以了解中国乃至世界的文化和文学。悲观一点来说，既然难以唤起大众的阅读热情，通过影视剧弘扬经典中的精神内涵和人文情怀，使经典得到更为广泛的普及，或许也是对传统文学的某种救赎。

改编的不足之处：

一、其次是短处：视听语言不像文字一样具有通用性，它对名著的表达也显得具有一定局限性。如………

二、还有一项最大的局限性是视角的不同。无论是主观讲述还是客观描写，文字可以直接对人物思想进行描述，而电影画面却无法进入人物思想，只能借助别的手段，诸如画外音、闪回、借其他人讲述等方式进行表达，一定程度上会破坏电影叙事。

三、经典小说，首先是一种文学，其次才是故事、哲理、情绪等的表达。文学能给读者带来的，是随着文字一起经历然后感悟的奇妙过程，是一种伴随着思考的阅读。而电影，是使用镜头语言来讲述一个故事，更多的给观众一个视角来感受、经历这个故事，当然也会带来回味和思考，但思想性会大打折扣。